Revue de l’année secondaire – Rebel Wilson échoue la comédie du lycée Netflix | Rebelle Wilson

J‘esprit des comédies pétillantes du lycée, de Never Been Kissed à Mean Girls en passant par Easy A, hante le junky de Netflix “si vous aimez…” offrant Senior Year, avec un rappel progressivement assourdissant de ce qui a précédé. Car là où ces films avaient du charme, de l’esprit et du dynamisme, cela a à la place une absence abrutissante, une mémoire décevante et dérivée de deux heures.

Il ressemble au moins aux films avec lesquels il veut désespérément être regroupé, un petit aperçu de ses origines, réalisé par Paramount avant d’être déchargé sur Netflix. Le réalisateur britannique Alex Hardcastle, mieux connu pour son travail de sitcom, fait un travail impressionnant en nous faisant croire que nous sommes entre de bonnes mains avec une esthétique lisse et pop avant le scénario, d’Andrew Knauer, Arthur Pielli et l’acteur Brandon Scott Jones, nous rappelle que nous ne sommes vraiment pas, le cadre vaguement familier d’une comédie de studio robuste s’effondrant à chaque décision malavisée prise. Le plus mauvais de tous est le choix de donner le rôle principal à Rebel Wilson, un interprète de bande dessinée souvent adepte qui fonctionne mieux comme support humoristique (drôle dans les demoiselles d’honneur et sous-estimé de 2015 Comment être célibataire) mais qui se débat souvent sous les projecteurs plus substantiels (inégal dans la parodie de comédie romantique de 2019 N’est-ce pas romantique).

Elle a relevé ici un défi d’actrice très spécifique qui exige plus qu’elle ne peut vraiment donner, incarnant une femme se réveillant d’un coma de 20 ans après un accident de cheerleading à l’école. Elle a peut-être l’air d’avoir 37 ans, mais elle a l’esprit d’une adolescente de 17 ans (il y a un psychodrame noueux qui aurait pu naître de cette prémisse) et donc chacun de ses mouvements doit refléter cette discordance déroutante.

Devant elle se trouvent de grands exemples d’acteurs qui ont réussi sans effort quelque chose de similaire, de Jennifer Garner dans 13 Going on 30 ou Tom Hanks dans Big ou plus récemment un Vince Vaughn étonnamment texturé dans Bizarre, mais une erreur de distribution Wilson ne convainc jamais en tant que personne découvrant les subtilités d’un nouveau corps et d’une nouvelle vie, une performance simple au niveau de la surface non aidée par un script qui ne s’attaque pas non plus pleinement aux détails quotidiens réels ou véritable comédie d’une telle expérience surréaliste. Au lieu de cela, il ne s’agit que d’un simple montage – confondre Lady Gaga pour Madonna, apprendre à utiliser Instagram, insister sur un thème de bal de promo Real World: New Orleans – et un sentiment si écoeurant à un stade avancé, dont il y a beaucoupest nettement inefficace.

Il y a un kilométrage comique prouvé en comparant la nature de la vie au lycée d’hier et d’aujourd’hui, quelque chose que 21 Jump Street a bien géré, les pistes obligées de reconfigurer leurs idées de popularité et comment porter un sac à dos. Mais ici, tout est beaucoup trop large avec la vision exagérée du film de mini-activistes buveurs de kombucha qui embrassent leur fluidité de genre tout en essayant de lutter contre le changement climatique en se sentant paresseux et un peu trop mesquins, comme s’ils étaient tous écrits avec un roulement des yeux épuisé. Les personnages adultes ne s’en sortent pas très bien non plus, bien qu’il y ait des virages enthousiastes de Sam Richardson en tant que vieil ami avec un béguin, Mary Holland en tant que BFF devenue principale, Justin Hartley en tant que vieux petit ami jock et Zoe Chao essayant pour arracher des rires à un dialogue frustrant et sans piquant en tant qu’ex-reine des abeilles amère. Mais malgré le temps d’exécution gonflé, le script ne trouve toujours pas assez de temps pour étoffer l’une de ces dynamiques, chacune manquant une poignée de battements vitaux.

Tonalement, c’est partout, cette sève susmentionnée caillée avec la grossièreté caractéristique de Wilson, une comédie notée R qui se veut à la fois sucrée et salée, un équilibre qu’elle ne parvient jamais à perfectionner. Donc, des blagues de taille de bite et des dénigrements fatigués comme une salope de cul se heurtent à des leçons de vie idiotes de Live Laugh Love comme “pourquoi s’intégrer quand on peut se démarquer?” et “la vie parfaite en ligne ne veut rien dire quand tu es misérable dans la vraie vie”, le film ressemblant à un bon gosse à deux chaussures qui vient d’apprendre un gros mot.

La surcharge agressive de nostalgie du film, directement destinée à un public trentenaire, est mieux résumée par une séquence où le personnage de Wilson reconstitue avec amour la vidéo du hit de Britney en 1999 (You Drive Me) Crazy. Il n’y a aucune tentative d’ajouter un véritable humour ou une sorte de tournure inventive à la performance, c’est juste…. Cette scène, et l’utilisation du film de la culture pop en général, rappelle La critique incisive de Charles Bramesco sur Ghostbusters: Afterlife, où il a noté “une race particulière de fans plus intéressés par l’identification des objets que par ce qu’on en fait”. Pour ceux qui prennent plaisir à l’acte performatif de pointer du doigt et d’hocher la tête pour montrer qu’ils savent ce qu’est alors cette chanson ou cette émission de télévision, il y a beaucoup ici pour ennuyer ceux que vous essayez d’impressionner, d’autres qui en demandent un peu plus pourraient se sentir à court- modifié. C’est aussi révélateur d’une certaine marque de comédies ennuyeuses où l’on s’attend à ce qu’on s’amuse simplement parce que celles à l’écran semblent l’être mais ce n’est tout simplement pas suffisant et la fin, avec deux des numéros de danse musicale frénétiques, n’ont pas non plus l’effet contagieux que les créateurs semblent penser.

L’année secondaire pourrait obtenir une note de passage pour son énergie pure, mais pour tout le reste, c’est un échec.

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